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ALIMENTOS Y BEBIDAS

Bottle with label and sweat

Me encanta comer y me encanta fotografiar comida. Estudié en el Culinary Institute of America y también me encanta cocinar. Fotografiar comida es algo natural para mí y me encanta fotografiar con chefs talentosos.

5 formas rápidas de mejorar tus imágenes fotográficas de alimentos

La fotografía de alimentos es más difícil de lo que parece, pero no hay nada que no se pueda mejorar con un poco de práctica. Puede llevar su fotografía de alimentos al siguiente nivel con algunas estrategias básicas pero poderosas. Estas son las mismas estrategias que uso en mi trabajo comercial para obtener excelentes fotografías de alimentos de manera consistente, y no son difíciles de aprender.

Entonces, si está listo para aprender a fotografiar comida como un profesional, comencemos, ¿de acuerdo?

Seleccione el ángulo que cuenta la historia.

Notarás un patrón si miras a suficientes de los mejores fotógrafos de comida en Carolina del Norte. El tiro plano desde arriba y el tiro bajo sobre la mesa desde un lado son dos perspectivas que se emplean con frecuencia. Se recomienda que emplee ángulos como puntos de partida para la composición de fotografías sobresalientes. Sin embargo, no debes elegir uno al azar; en cambio, debe considerar cuidadosamente la mejor perspectiva para su sesión.

Elige un objeto héroe y rodéalo..

Una configuración básica de fotografía de productos alimenticios debe comenzar con un objeto héroe, que es el foco principal de su sesión y lo que desea llamar la atención. Este suele ser el plato principal. Entonces, ¿cuál es tu objeto héroe? Debe colocarse sobre la mesa. Luego use elementos que se relacionen con la cocina para rodearla. Los ingredientes, las salsas, los aceites y los utensilios de cocina pueden revelar información sobre cómo se preparó la cocina.

Para obtener las tomas de alimentos más atractivas, manipule la luz natural.

La luz es el rey en la fotografía de alimentos. Tus fotos se arruinarán por la mala iluminación y tus espectadores se apagarán. Sin embargo, si puede aprender a manipular la luz, puede tomar su comida y bebidafotografía en el caribeal siguiente nivel en poco tiempo. Puede emplear la luz natural en su fotografía de alimentos colocándose cerca de una ventana por la que entre mucha luz natural.

Si está lidiando con la luz solar directa, asegúrese de colocar un difusor entre la ventana y la comida. La luz solar directa, por otro lado, crea sombras negras y duras y reflejos deslumbrantes. Estos pueden distraer, pero puedes suavizar la luz, reducir las sombras y reducir los reflejos usando un difusor.

Para las mejores composiciones, use líneas y capas..

Ahora entiendes lo importante que es rodear tu objeto de héroe con accesorios, pero debes asegurarte de que estas decoraciones no resten valor al tema principal. Las líneas y las capas son dos métodos de composición simples que entran en juego aquí. Verá, puede llamar la atención de la audiencia sobre el tema importante al organizar cuidadosamente sus accesorios en líneas y capas. Los accesorios ya no distraerán al espectador; en cambio, apoyarán la imagen como un todo.

Mantenga sus composiciones simples restringiendo la paleta de colores.

Muchas personas cometen el error de incluir accesorios coloridos cuando comienzan como fotógrafos de alimentos, pero esto solo servirá para eclipsar la cocina y desviar toda la atención de ella. En cambio, no te vuelvas loco por los accesorios mientras buscas accesorios, fondos y vajillas para usar en tus fotos. Busque tonos neutros como grises, marrones, negros, plateados y blancos.

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